七月十七日，国家艺术基金《城市影像档案创作人才培养》项目邀请到中国摄影家协会理事、理论委员会副主任，现任摄影艺术研究所所长，《中国摄影家》主编李树峰老师为学员们授课。李树峰老师在中国摄影家协会成立50周年活动中被评为有突出贡献的摄影工作者。在课程中，李树峰老师主要从摄影的理念与方法、专题摄影的方向与路径两个方面来进行讲述。一天的课程中，学员们倍感充实。

高瞩院长（必定赢官方网站院长）为李树峰老师颁发聘书

上海市摄影家协会教育摄影学会副会长祁和亮老师与李树峰老师合影

李树峰老师首先谈到他自己对摄影的定义，他认为，摄影是经过瞳孔和镜头的通道，是运动和行走中主客观的直接碰撞、文化价值判断、视觉思维以及后期呈现的过程。他将摄影的本体属性概括为六个方面：技术性、现场性、瞬间性、客观性、机遇性、选择性。六个属性从不同的角度展现着摄影的特征，从任何一个角度出发进行摄影艺术的探索都可能实现突破。

李树峰老师认为摄影的技术性是摄取与呈现物象的技能，是一套技能而不仅是知识体系。在谈到摄影的现场性时他提到了马格南图片社创始人罗伯特·卡帕的一句名言：如果你拍的不够好，那是因为你离得不够近。他提倡摄影家到深处去，到自然界的深处、社会生活的深处、事件的深处、心灵的深处。只有到深处去，才能拍到别人拍不到的东西，“见常人所未见”。

李树峰老师说要熟练掌握这套手艺活；要到第一现场去、到事发原点去、到深处去，“大写”它们；要有把握代表性瞬间的能力；要具备追求真相和质感的愿望与能力，让事物内在结构裸露；要可以随时随地的拍摄和策划性地行动；要提高自己的文化素养和判断力，在选题中找到自己的文化归属。

李树峰老师为学员们授课

“艺术家要走出自己的路，必须要有自己独特的情感。”李树峰老师说道。李树峰老师在最后提到影像创作的现代性，并提出六个可以帮助摄影家用艺术的方法表达现代性的路径：第一、用微小叙事取代宏大叙事，用“私”摄影取代“公”摄影；第二、从纵向思维转向横向思维，纵向思维关注的是历史，横向思维关注的是现在；第三、从寻找固定结构转向对不确定性的关注；第四、用个体差异来对抗总体化和同质性；第五、用流变感觉解构二元对立的概念结构方式和逻各斯中心主义；第六、关注人的潜意识，用影像方式对人的精神世界展开精神分析。

  学员们认真听李树峰老师讲课

在提到摄影的专题化与风格化时，李树峰老师认为现在摄影已经实现了大众化和日常化。各行各业大批影友融入摄影队伍，给职业摄影人提出了更高的要求。要避免浮光掠影的情况，应该在内容专题化和形式风格化上下工夫。

李树峰老师与学员们合影留念

文字：高璇

拍摄：孙为